viernes, 22 de enero de 2010

HERZOG & DeMEURONDESIGN para Tate Modern Art en Londres







El Tate Modern Art museum pretende aumentar su capacidad expositiva, la ampliación podría estar a punto para las olimpiadas del 2012 en Londres. Para ello han tenido en cuenta el estudio de los arquitectos suizos Herzog & DeMeuron para el proyecto.

Antiguamente el Tate Modern Art de Londres era una central eléctrica, y los mismos arquitectos ya la convirtieron en su día en uno de los museos de arte contemporáneo más impresionante, reconocido y visitado del mundo. Desde la apertura del museo en el 2000, el programa de exhibiciones y eventos ha aumentado desorbitadamente, respondiendo a la demanda el museo decide aumentar su espacio para poder acomodar las obras.

Ahora vuelven con el El Tate Modern 2 un proyecto con mucha fuerza e impacto. Se ha proyectado como una prolongación en forma de pirámide que pretende albergar cuantiosas obras de arte. Esta ampliación proporcionará más de 5 mil metros cuadrados, es decir, un 65% más de capacidad al museo. La inversión de la extensión rondará los 320 millones de euros.

La primera propuesta contrastaba notablemente con el edificio existente, se trataba de una pirámide de cristal con múltiples caras abiertas a la ciudad, hecho que levantó críticas en la comunidad y se desestimó.

La segunda propuesta y definitiva se trata de un bloque piramidal más compacto y dinámico, con fachadas de ladrillo y ranuras horizontales, que encaja a la perfección con el entorno y la cercana Estación de Bankside. Esta propuesta no solo se ajusta mejor a las necesidades del Tate Modern, sino que lo concibe ambientalmente eficiente, conservando energía hasta un 40%.

El Tate Modern 2 desea ser un icono mundial en el skyline londinense, esta nueva etapa pretende ser ejemplo para otros museos de arte moderno-contemporáneo, integrando el aprendizaje en las funciones sociales del museo y estrechando lazos entre el museo y la ciudad.

GASTROMIUMDESIGN para paladares sibaritas






En la ciudad de Sevilla hallamos este distinguido establecimiento llamado GASTROMIUM Restaurante Sibarita, un lugar perfecto para auténticos gozadores de manjares elaborados. Es el resultado de la ilusión, el talento y la experiencia que han acumulado sus autores Miguel Díaz, Ernesto Malasaña y José Luis Carabias.

El interiorismo, decoración y ambientación de este fantástico lugar se proyectó por el reconocido interiorista Francesc Rifé, hasta el último detalle.

Gastromium es como una caja de sorpresas, porque sus fachadas son sobrias, de líneas minimalistas e ingeniosas aperturas. La transición del exterior al interior es extraordinario, ya que pasamos del un tono gris antracita al blanco interior; este contraste ligado a un juego de espejos e iluminación, nos deja maravillados.

Una vez entramos en él nos asombra una antesala, de ideas maduradas, con mobiliario bajo y cómodo, en la cual podemos disfrutar de un apetitoso aperitivo mientras elegimos el menú que nos va a deleitar.

El salón comedor se ha proyectado de manera astuta, ya que se quería mantener la altura de techo original, de unos 286 cm., y a su vez integrar una iluminación adecuada para poder crear varios ambientes. La inmejorable solución fue encontrar unas lámparas hechas con varillas a medida, que nos permitieran una altura de 200 cm. libres, que visualmente conforman un techo de luz más bajo, de potencia regulable y que ofrece la iluminación exacta a las mesas.

En su cocina se celebra la reunión de tradición y modernidad: sabores y perfumes, elegancia y personalidad, animan cada una de sus propuestas.

Gastromium es, por tanto, el resultado de una ilusión común: crear en torno a la cultura gastronómica, como en la antigua Síbaris, un lugar para disfrutar del encuentro relajado y creativo, donde el tiempo de ir a la mesa se convierte en un espacio reservado para saborear el intercambio de ideas, emociones y sentimientos.Información de interés:
c/ Ramón Carande, 12 esquina a Pedro Salinas41013 SevillaTlf. 954 625 555

HOMEDESIGN en Playa Palabritas –Perú-






Con vistas al océano pacífico hallamos Casa Santibañez, preciosa residencia ubicada en primera línea de mar. Fielmente no cesa de admirar las múltiples caras que posee la naturaleza día tras día.

Su arquitecto José Orrego Herrera la concibió como un marco por el cual poder ojear el océano, la costa, las cercanas islas… es un lugar que te brinda la oportunidad de disfrutar del medio ambiente y del entorno.

El terreno delineado perpendicular a la costa, se caracteriza en todo momento por los colores utilizados blanco-rojo y sus formas curvas, distintivos que nos transportan a la década de los sesenta.

En la planta baja, frente al mar, encontramos un marco blanco con las esquinas redondeadas, desde el cual poder observar el exterior; y bajo éste, destacamos una piscina acabada en tonalidades rojizas. Todo el espacio ha sido equipado con elementos decorativos en rojo, que junto al blanco del resto de la casa, nos hace sentir en un espacio infinito delimitado por estos bloques de color.

En la misma planta baja, en el lado opuesto a la piscina, encontramos un patio abierto, con la misma forma curva en el techo, que nos ofrece múltiples funciones, desde actuar como un amplio recibidor visual de la casa, como conector de todas las habitaciones entre si. En varios puntos de la residencia encontramos oberturas en el techo que nos bañan de luz y aire puro las estancias contiguas.

El exterior de la vivienda se ha pensado como una caja blanca y realzada, abierta por la parte frontal al océano. Un lateral se ha trabajado con una celosía con oberturas redondeadas, las cuales nos ofrecen tanto luz natural como más intimidad frente a los hogares colindantes.

Existen varios modos de diseñar hogares particulares, distintos, a medida… uno de ellos es centrarte en elementos como las curvas o las formas redondeadas e irlos repitiendo de varios modos, en diversos planos, con distintas funciones; si además elegimos un color, como en este caso el rojo, el proyecto finalmente alcanza considerable personalidad.